Village People Origine

René Char et Pablo Picasso en 1965

Bonne Année à nez

à toutes & à tous

en poévie !

Pier Paolo Pasolini (1922-1975)

« Comprenez-moi bien, disait-il aux gamins des rues en nage, jouer au foot c’est la même chose

que de peindre, que de composer de la poésie ou d’écrire des histoires. Alors il faut y aller en donnant tout ce qu’on a. »

Propos de Pier Paolo Pasolini cités dans le recueil de nouvelles, L’ange de Coppi, d'Ugo Ricarrelli, Phébus (2013).
 

Elle me demande avec circonspection si je pense très sérieusement changer de boulot alors que quoi... ?

Au bureau, je vis dans 7 m²

avec ces lumières aveuglantes au plafond

ces stores jamais relevés

sur un rectangle de nature

qui halète

un parking bondé

un ciel bas et poussiéreux

cette collègue bipolaire qui passe son temps

à scruter ses sms et à blablater quotidiennement

de ses problèmes de couple

à fuir sa libido en courant frénétiquement

tous les midis sur un tapis

et en ingurgitant 3 yaourts bifidus

pour espérer un jour aller mieux…

Première édition des lectures-rencontres poétiques dans le Nord en 2014

(Photo Saïda Roquet, mars 2014.)

De gauche à droite : Jean-Yves Plamont, Cédric Bernard, François-Xavier Farine,

Thierry Roquet, Marlène Tissot, Frédérick Houdaer, Caroles Fives,

Sophie G. Lucas, Simon Allonneau et Jean Marc Flahaut.

2014 > 1ère édition : Sophie G. Lucas, Marlène Tissot et Frédérick Houdaer

2015 > 2e édition : Grégoire Damon et Simon Allonneau

2016 > 3e édition : Jean-Yves Plamont et Eric Dejaeger

(© Flyers Médiathèque départementale du Nord)

En septembre 2017, on remet ça pour la 4e édition ! 

Hubert Mounier (1962-2016), auteur-compositeur talentueux et discret

Hubert Mounier (1962-2016) fut le chanteur sautillant et énergique « à la voix de crooner » de l'Affaire Louis' Trio qui réalisa 6 albums de 1987 à 1997.
Il entama ensuite une carrière solo, relancé par Benjamin Biolay, lui-même, au début des années 2000. Il écrivit alors trois albums très personnels qui n'eurent hélas qu'un succès d'estime : Le Grand Huit (2001), Voyager léger (2005) et La Maison de pain d'épice (2011) co-réalisés avec Biolay, éclipsés peut-être par le côté « parodique », de « pop dégingandée » incarnée à la fois par son personnage de chanteur festif et l'insouciance de son premier groupe des années 80-90.

Hubert Mounier a pourtant laissé des chansons plus intimistes, prémonitoires, délicates et ciselées – dont certaines auraient pu connaître un succès aussi retentissant que le célèbre tube « Mobilis in Mobile » (1993) comme « Nelson », « Le Grand Huit » ou « Le sourire en moins ».

   

 

Le site d'Hubert Mounier : on y retrouvera ses chansons et ses planches d'auteur de BD sous le pseudonyme de Cleet Boris.

Jeudi soir

je me précipite
dans une librairie
à cause de la pluie
cinglante
et froide
pour me me réchauffer
la coigne

au rayon poésie
je suis fier de tomber sur cinq exemplaires
du Pôle magnétique
de mon ami Jean-Yves Plamont
(non loin du gros pavé merveilleux
de Brautigan contenant
la préface de Ianthe
qui doit certainement être
une personne mirifique
ou une mirabelle tendre)
j'ai posé l'un des livres
de mon ami
bien en vue
en tête de gondole
sur la quatrième planche du rayon poésie
à la lettre P
entre Benjamin Péret et Francis Ponge
jusqu'à ce que cette fille
intriguée
et plutôt jolie
s'en empare
très vite elle le range avec d'autres
sous son bras
patiemment j'attends de voir
si elle va l'emporter
ou non
jusqu'à la caisse
(Elle en a déjà une pile importante à ses côtés)
Hésitante
elle parcourt à nouveau le recueil
en souriant
avant de le redéposer
délicatement
à l'endroit initial
choisissant à sa place
un Poésie/Gallimard d'André du Bouchet
souvenir de mes universités
où le monde hélas persistait déjà
à être snob
et à vieillir prématurément.

Nasser Rabah né en 1963

« Si nous plantons des balles ?
   Que poussera-t-il dans la terre
   De jeunes cadavres ou des arbres morts ? » 

Nasser Rabah, One of none, 2011, traduit en 2013.

Poète palestinien né en 1963 à Gaza. A étudié l’Ingénierie agricole à l’Université du Caire et  publié un recueil poétique intitulé Course derrière une gazelle morte (2003).

Michel Merlen, la blessure irradiante du réel

La poésie de Michel Merlen m'interpelle et m'émeut depuis longtemps. Je ne sais pas comment aborder cette poésie sans en faire trop. Elle est proche de l'épure et de l'essentiel. Chaque recueil de l'auteur que j'ouvre depuis plus 25 ans m'inocule sa perfusion de tristesse et de désir mêlés. Presque incidemment, la nudité lumineuse de cette poésie me retourne les tripes à chaque fois. 

Quelques-unes des publications de Michel Merlen

Né en 1940 à Hyères et vivant en région parisienne, Michel Merlen, « poète sincère et discret », se bat depuis plusieurs années contre la dépression, la déréliction, sans néanmoins jamais céder un pouce au malheur, « tentant toujours de rejoindre », comme il l'écrit lui-même dans le poème Noyau, « la galaxie du bonheur de vivre ».

En 2016, sa dernière et fine plaquette « anthologique », Le prince des solitudes, a été publiée en catimini dans l'indifférence quasi générale. Je pense même que le poète, lui-même, n'a pas voulu l'ébruiter.

Jacques Josse - qui l'a bien connu naguère - parle de « ses poèmes tendus entre le bleu du ciel et le fil du rasoir ». Il a visé juste.

Je ne peux me résoudre à l'idée, qu'un jour ou l'autre, Michel Merlen n'écrive plus de poèmes. Jugez-en par vous-même... 

Marine 

Il y a urgence
plus rien ne bouge
jusqu'aux os qui se taisent
ce silence quel crime !
Il y a des ennemis de la poésie
partout
pourtant quand le long métro bleu
entre dans le port
sous les jeans
les cuisses s'ouvrent. 

Sept mois 

Sept mois sans douleur
sous anesthésie
sans prendre une femme
sous un ciel de lit.
Circuit de la solitude
double huit
à la chaîne
un maillon file
licenciement
Ma tête parking vide
la folie entre
sans crier gare
Chaque mot tu
avorte une image
à force d'atteindre le hasard
mon regard banalise les villes.

Extraits de Le jeune homme gris, le dé bleu, 1980.

Numérique

Précédé par les sirènes de l'urgence

tu pars au travail

tu as peur des consoles des écrans

qui t'attendent

tu préfères regarder les épaules

des filles qui n'ont pas fini de grandir

le bureau immense

ressemble à une exposition Kafka

tu avales comme un voleur du tranxène

impossible de reculer

les chiffres sont là

avec leurs yeux froids

ils calculent ta valeur marchande

Extrait de Généalogie du hasard, le dé bleu, 1986.

Angst

il t'est arrivé un accident. Comme des

coups de maillet sur la mémoire à vif.

Les sapins bleus tournent. Angst pèse

sur chaque mot. Chrysalide de la pen-

sée. Encre ou rasoir. Les petits pas de

l'écriture brillent sur le givre. Ne pas

laisser  se  dilater  les  pupilles.   Tu

dois   rejoindre la meute des vivants.

Extrait de Borderline, Standard, 1991.

Une promenade

L'air est pur comme une source
Le vent joue de la guitare avec les arbres
les feuilles mordorées réfléchissent le
soleil
une femme aux seins nus marche sur un
sentier

c'est le silence mais ce silence est gai
les oiseaux rêvent
la jeune femme sourit de bonheur
et signe ce parchemin

On a peur
quand on a soixante-deux ans
de parler d'amour

Il est difficile d'être
sans avoir été

J'écris
un couteau
à la main
et j'éventre le vide

J'ai très peur de ne
plus être lu
Je n'ai pas choisi les poèmes
que je te destine

ami, amitié
femme nue
encre soleil

Inédit, publié sur le site du « Printemps des Poètes ». 

Michel Merlen, un article complet et fouillé de Christophe Dauphin sur le site Les Hommes sans Épaules.

Mickey3d

après le Grand Canyon est une des très bonnes chansons de sebolavy, le dernier album de Mickey3d, sorti depuis le 1er avril 2016...

Mickaël Furnon - si tu m'entends - fan de la première heure de l'AS Saint-Étienne et de leur ex-attaquant de choc d'hier, Johnny Rep, je ne désespère pas qu'un de ces quatre dimanches, tu me fasses signe via ce blog, hein ?

Avec Thierry Roquet, mon coéquipier en crampons sur le terrain de foot de nos enfances respectives, ça nous ferait vachement plaisir.

« Mon ami Geronimo, sous nos pieds

c'est plus des océans
c'est la nausée 
Mon ami Geronimo, s'ils pouvaient

tout balancer dedans, ils le feraient »

Le site de Mickey3d

Basquiat déflagration

(« Nothing to be gained here ») 

Il sourit presque naïvement

dans un costume
trop grand pour lui
mais ce sourire
trahit aussi
toute la béance du monde

il a graffé sa jeunesse
partout
sur les murs de Manhattan
signant SAMO©꘠ 
puis s'est tué 
avant de naître 
une second fois
(à dix-huit ans)
sous le nom de Jean-Michel Basquiat

Comme Bacon
il peint l'intérieur des corps
tourmentés
parfois même au dos des tableaux
pieds nus sur le sol
sur des palettes de bois
des boîtes
des portes
hérissées de clous
à SoHo sur son frigo
sur un casque de Quaterback
reconstitue des châssis grossiers
et des toiles
aux formes étranges
ficelées, couturées
qu'il trimbale partout
avec de la grosse corde

Basquiat inonde
sa colère
sur le ventre de la toile
ou l'étale à grands cris
de rage contenue
une débauche de couleurs
crues
à vif
pleines d'aplats
et de biffures chroniques
qui nous emportent
dans leur transe
comme si la violence
et la douleur
dévoraient
notre propre crâne

et que dire de ces figures
rupestres (proches
des dessins d'enfants)
squelettiques
malingres
qui nous ramènent
aux temps anciens
à une sorte d'immaturité
primitive ?

Il est un peintre puissamment
précoce
les Galeries de New-York
Los Angeles Rotterdam
Paris Bâle et Zurich
s'arrachent son vertige
lui font saigner la peinture
par intraveineuses répétées

À vitesse grand V,
il couche ses obsessions
la dynastie des grands rois nègres
des boxeurs & jazzmen
noirs américains
la liberté du be-bop
née du sax' de Bird
le grise autant
que la fêlure des notes
qui s'échappe
de la trompette tempétueuse
de Miles Davis

Entre deux célébrations
grandeur nature
Basquiat se fait un shoot ou deux
puis dévisse à son tour
dans les couloirs de la mort
rouges noirs et vert-de-gris
de l'héroïne
ce sont visions cauchemardesques
et fantasmatiques
où des totems-taureaux lui apparaissent
des têtes fardées, scarifiées
masques vaudous
surgissant des torpeurs
glaçantes
glacées

L'art ne joue plus
c'est une nitroglycérine
qui dévaste tout...
Mais Basquiat s'en fiche
travaille comme un damné
se cherche un autre Dieu
(plus grand que lui ?)
pour en réchapper
s'accroche désespérément
à la crinière Pop Art 

de Warhol
qui, hélas, n'est qu'une postiche

Il tâche de se sauver
de peindre
au-dessus du gouffre
comme un ultime pied-de-nez
au mal qui le ronge
à l'enfer térébrant
au cataclysme ensanglanté
des seringues qu'il se plante
dans les bras

Jusqu'à ce que le Radiant Child
se dissolve dans sa toile
s'épuise
dans le blanc qui l'aspire
de plus en plus seul
de plus en plus incompris
malheureux
violent
paranoïaque
dérivant dans une nébuleuse
de signes tragiques…

jusqu'à ce qu'on crève
avec lui
de dépit
de sidération
face au long cri de douleur
de cette peinture en fusion
pour laquelle
Basquiat s'est arraché
prématurément

au magnétisme de la mort
et de la vie. 

Inédit, janvier 2011.

Amandine Dhée, une belle découverte des éditions La Contre Allée

Amandine Dhée au théâtre Massenet (2009)

Je vais déroger à l’esprit de ce blog. Vous parler d’une auteure que j’ai négligée jusqu’ici.
Je l'ai pourtant vue plusieurs fois en lectures publiques dans le Nord.

Née en 1980, Amandine Dhée a un univers très personnel qui combine drôlerie et gravité. Elle vient de la scène slam mais son écriture tient parfaitement la route, ne se désagrège pas dans deux de ses livres, bien ficelés, que j'ai lus récemment : Du bulgom et des hommes (2010) et Et puis ça fait bête d’être triste en maillot de bain (2013).

J'ai soudain songé à l’esprit d’Howard Buten qui se serait réincarné dans cette jeune femme moderne. À la poésie et à son esprit d’enfance préservé qui dynamite ou dégonfle l’esprit de sérieux des grandes personnes. J’ai aussi eu l’impression à la lecture de Du bulgom et des hommes qu'Amandine Dhée a mille idées à la minute quand elle décompose le quotidien, scrute la vie des gens en milieu urbain, leurs airs affectés, peu naturels, où la mécanique bien huilée des discours cache souvent une préoccupante réalité qui hurle et qui craquelle derrière les masques… ou les petits costumes tristes ou étriqués de l’existence.

Une écriture rafraîchissante sans édulcorant

Dans Et puis ça fait bête d'être triste en maillot de bain, Amandine Dhée offre une autobiographie « rafraîchissante » et émouvante où elle s’interroge sur des moments-clés de sa vie, avec délicatesse et humour, sans rien édulcorer de « l’histoire qui l’a façonnée et avec laquelle elle doit encore composer aujourd’hui ». Autant de fragments aux souvenirs précis qui recréent son histoire - de la naissance à l’adolescence jusqu'à ses premières signatures d'auteure - avec un même ton décalé.

Amandine Dhée écrit avec l’enfance en bandoulière. La séduction de son écriture réside dans cet humour qui dédramatise aussi les moments difficiles, invite à voir le monde sans œillères, avec un mélange de causticité et de compassion, et à ne pas se prendre trop au sérieux non plus. Elle évoque des sujets de société fondamentaux comme la phallocratie, le jargon et l'hypocrisie politicarde, le féminisme, l'oubli des plus démunis jusque dans leur histoire et leur mémoire de travailleurs invisibles...

Son 5^e ouvrage, La femme brouillon, paraît le 17 janvier prochain aux éditions La Contre Allée. Un éditeur qui soutient et défend cette jeune auteure, avec pugnacité, depuis ses débuts.

Un véritable éditeur du Nord de la France en passe de rééditer aussi deux ouvrages épuisés et essentiels de Sophie G. Lucas parus aux ex-éditions des états civils : moujik moujik et no town, deux titres qui véhiculent aussi une poésie sensible, à caractère social, bien ancrée dans le réel, de l'ordre du documentaire ou du témoignage vécu, à l'image de la poésie objectiviste de l'américain, Charles Reznikoff, et qui trouveront très vite leurs places dans le catalogue de cet éditeur passionné et surtout, en la personne de Benoît Verhille, un passeur et distributeur enthousiaste sur le plan national.

Bio-bibliographie d'Amandine Dhée

Les éditions La Contre Allée